miércoles, 26 de diciembre de 2012

Presentación taller literario adultos en Biblioteca Viva sur

¡Hola, les dejo esta invitación!

"Biblioteca Viva Sur y el Departamento de Cultura y Turismo de la I. Municipalidad de San Bernardo, los invitan cordialmente la presentación de los libros Lirio Negro de José Ignacio Silva, Recuerdos para Reflexionar de Jeannette Montero y Vivencias y Delirios, de Rosa María Jorquera. Presenta las obras: Jaqueline Yévenes y Rosa Leiva.
El evento se realizará el viernes 28 de diciembre a las 19.00 hrs. en la Biblioteca Viva Sur, ubicada en el local A-2008, segundo nivel de Mall Plaza Sur, Av. Jorge Alessandri N° 20040, Nos, San Bernardo."

La entrada es gratuita y es en el salón de eventos de la biblioteca, ¡nos vemos!

Presentación libro Mentirosa (Yuri Pérez) en Biblioteca Evaristo Molina

¡Hola! Aquí les traigo la invitación para la presentación del libro Mentirosa en la Biblioteca municipal de San Bernardo. La entrada es completamente gratuita y se realizará este jueves 27 a las 19:30 horas. Contarán con la presencia del escritor Yuri Pérez, la connotada poeta Úrsula Starke y el escritor Marcelo Mallea (quien conduce el programa radial "Mejor hablar de ciertas cosas"), de igual forma aquí dejo el mensaje, pueden clickearlo para verlo en grande.¡nos vemos!

martes, 18 de diciembre de 2012

¡Les deseo un feliz cambio!

Ya en vísperas de Navidad y del veintiuno, no me queda más que dejarles mis mejores deseos para estas fechas. Espero que este suceso haga de alguna forma cambiar el rumbo de la raza humana que hasta el momento no promete mucho, y respecto a este punto no hace falta detallar ¿verdad?

Recomiendo a todas las personas ya sean jóvenes o mayores descansar y tener contacto con la naturaleza, serenar el diálogo mental y comenzar a sentir.

También comer liviano y despejarse de los aparatos electrónicos (como celulares, computadores, televisión), no visiten el blog de Francya esos días ¿esta bien? jeje, eviten comer carnes ya sean blancas o rojas, embutidos y lácteos y reemplácenlos por agua pura, verduras y frutas ( o al menos hacer el esfuerzo); y por último y lo más importante, pasen los días con sus familiares más cercanos, es necesario que éstos sean tiempos de reflexión

¡Que tengan éxito, hasta pronto!


                         ¿han observado el cielo?¡quizá cuantás figuras más nos piensa mostrar!
                   Detengámonos a sentir la brisa, ¡es como si nos acariciara con la mano la mejilla!
                 Increíble como a pesar del hombre , el zorzal no sucumbre ¡miren es magnífico!

sábado, 8 de diciembre de 2012

En Chile no existen patrimonios

 Esa falsa ilusión arraigada innatamente de identificar lo nuestro, de reconocer la tierra que nos vio nacer, se ve minimizada por la constante represión de la élite neoliberal y su monopolio de violencia legal. A un lado se deja la cordillera, los ríos vírgenes y los bosques que funcionan como pulmón, para qué hablar de las costas chilenas, prácticamente hecha de playas privadas. Es así como acciones por ejemplo de La Ley Longueira o HidroAysén convierten los valles sagrados en algo que se compra a precio de papel moneda, en propiedad de empresa, en el fin de la vida empezando po la flora, fauna, hasta llegar a las masas errantes de población humana. La controversial disputa del tribunal de La Haya os muestra la misma farsa de hace siglos: El creer que como ciudadanos íntegros y chilenos podamos luchar por un patrimonio nacional, patrimonio que se reduce a una propiedad material que llenará las arcas y bolsillos de las siete familias más ricas de todo Chile.  Lejos la privatización del mar repercutirá en el futuro, pues sólo el diez por ciento de las costas se destinará a pesca artesanal, esa que hace que usted coma pescado en su casa, y eso sin mencionar la deplorable rutina que un pescador enfrenta a diario, o sea el Estado no es la gente sino tipos de terno que llegan a la casa (bien lujosa por cierto) a estar con sus hijos que también viven la de Bilz y Pap, ciertamente el pueblo ha luchado por revertir esto. Aquello lo vimos no hace mucho cuando en medio de una protesta, una joven es atropellada por una moto de Carabineros, que porsupuesto segundos antes el conductor, pateó a otro joven marchando pacíficamente. Mi mensaje no cambia: Infórmese bien, no crea todo lo que dice la tele, lo cierto es que ya ni la prendo, y si quiere informarse de verdad, prenda el computador y visite páginas alternativas, no luche por una causa mágica.

Hey Krishna: La propuesta animada de Bollywood

Navegando por Cartoon Brew, viendo algunos concept art del mundo de la animación, me topé con un post venido del mundo de la India, una producción que tenía como protagonista a la mismísima divinidad Krishna (aunque en un formato de amplio público). La cinta estaría basada en las peripecias de Krishna como niño en confrontaciones con su tío guerrero y tirano Kamsa, en misión de salvar a la humanidad de espíritus malignos y uno que otro monstruo mitológico.

Dentro de los videos promocionales observamos muchos elementos de la idiosincrasia hindú: los jazmines en flor, el tercer ojo, la vaca sagrada, en fin, todo dentro de un contexto en que la joven deidad se desenvuelve entre los mortales, ya sea por medio de la travesura y la paz de su flauta.
La producción “Krishna aur Kant” es la primera película animada en 3D de la India dirigida por Vikram Veturi. Ha sido un proyecto de 5 años y medio de arduo trabajo contando con la colaboración de cerca de 1200 artistas, y su proyección es ambiciosa pues pretende distribuir el mayor número de copias en todo el mundo. A eso se suma la colaboración de actores de renombre del círculo hollywoodense como Om Puri, Chawla Juhi, Manoj Bajpai y Anupam Kher.

Mientras en el cine global se trabaja mucho la plataforma 3D, Vikram Veturim dirige su rpoyecto utilizando Adobe Flash, PhotoShop, After effects de Adobe y Storyboard & Harmony de Toon Boom Animation. Esto a muchas personas le sorprende, que una película de nivel internacional usara unas herramientas tan básicas, esto más que nada debido al ingenio y talento con lo que los artistas manejan estos programas flash.
Los productores comentan:

“Hey Krishna tiene todo el potencial para revertir la industria de la animación india hacia un futuro de oro que ha sido largamente esperado”.

“La película es lineal. Comienza antes del nacimiento de Krishna y termina con la muerte de Kamsa. Queríamos ver cómo podemos ser parte de la época de creación de contenido digital. En ausencia de contenido indígena, nuestra gente estaba siendo bombardeada con contenidos de otras partes del mundo.”

“Los medios de comunicación indios y la industria del entretenimiento está sufriendo una transformación como el contenido de la demanda de los espectadores de hoy de mayor calidad y atractivo. Hemos estado trabajando muy de cerca con el equipo de animación la confianza en este comunicado y estamos absolutamente emocionados con el nivel de excelencia técnica, el equipo ha traído a esta película de animación. Esta película se fija para elevar el punto de referencia para la industria de la animación india, que ha experimentado un fuerte crecimiento en los últimos años.”
  Un bizarro musical

Algunos comentan el largometraje como la escuela dominical de los hindúes, que a pesar de tener ciertos momentos interesantes, tiene como público objetivo a los devotos de la religión, sin embargo, un número musical les valdría la butaca. Este aparecería en el minuto cincuenta y uno, donde una Jessica Rabbit media monstruo canta de manera sugestiva a sus adeptos. Esta especie de bruja femenina se especializa en los medios de masacres de bebés, y ésta es su presentación dentro de los demás caracteres. Lo curioso del video es que los demás personajes a excepción de esta villana, tiene relación alguna con el resto de la película, mucho menos tiene incidencia en la trama su postura de femme fatale. Al parecer, este musical sería un medio para que la estrella pop hindi Sunidhi Chauhan se promocionara. Actualmente el video de la canción aparece en Youtube aunque sin subtítulos, pero que interesante sería ver el contexto de la letra más adelante.
¿A quién se la recomiendo?

Lejos, la figura de Krishna ha sobrepasado las fronteras y continentes del mundo, y la cultura precisamente Hindú ha sido gran aporte a la cultura universal. Si bien, el film perdurará en las futuras generaciones indias, también dará a conocer nociones a los niños occidentales del mundo Oriental convirtiéndose en algo educativo, y el proyecto ha tratado de ser fiel a eso, en seguir fidedignamente el libro sagrado o escrito dévico. Personalmente recomiendo darle un espacio digno a las producciones extranjeras de esta índole, abrirnos a otras formas de arte y de crear y que lo más chicos no se la pasen con puro Disney. Si quiere ver algo nuevo véala, o si desea disfrutar de estas expresiones tan ajenas a las nuestras, puede que se lleve más de alguna sorpresa.

sábado, 1 de diciembre de 2012

El día en que la cultura murió: Rememorando un 11 de septiembre



 Ya hace treinta nueve años que por primera vez en la historia se elegiría el primer presidente socialista democráticamente, y así mismo se crearía una profunda cicatriz en la memoria colectiva muy difícil de sobrellevar. Y es porque si bien en aquel día no se desató una catastrófica guerra civil, fué un holocausto para muchos intelectuales que de haber sobrevivido, Quizá hubieran cambiado el paupérrimo destino cultural y social de Chile, el destino de la sociedad de consumo y la tajante inconciencia de los jóvenes y mandatarios que impiden hacer un país distinto...uno mejor.

En las veredas no es posible encontrar agentes de la CNI o vestigios de la DINA en sus más variados centros de tortura como fueron en aquellos tiempos donde transeúnte inocente eras y de todas formas te explotaba la bomba en la cara pero sin lugar a dudas, en la actualidad, el obrero no luce de aquel libro que solía leer en su banca y la clase trabajadora absorta en el televisor, no sabe lo que en realidad está sucediendo en su nación, la verdad incómoda.
 No hace mucho en un pasado viernes, hice una visita al Museo de la Memoria de Quinta Normal, recinto que en lo posible se esmedra en recopilar toda información relacionada con los desaparecidos y torturados durante el período de dictadura, y que además genera conciencia a todos sus visitantes a través de enriquecidas visitas guiadas donde podremos por medio de videos, obras artísticas, testimonios, documentos de prensa, imágenes y demases, crear ideas globales sobre lo ocurrido. Esto es de una importancia grandísima, ya que nuevas generaciones podrán enterarse más cercanamente la profunda herida histórica y sus repercusiones en la actualidad y no dudo que en más de alguno surgirá la iniciativa por obrar, por un mejor Chile.


Personalmente, para mí la experiencia fue maravillosa pero intrigante a la vez. Maravillosa porque logró tocarme los inmesurables testimonios de sobrevivientes y familiares que hasta el día de hoy luchan, porque se haga justicia de los crímenes cometidos hasta bajo sospecha(en eso vimos el caso de una mujer viuda que todos los días junto con su amiga, viuda también, iban a dejarle rosas y claveles a sus maridos en el césped frente al palacio de gobierno, claveles que luego eran retirados por carabineros sin mensionar que no las dejaban transitar en la vía pública), la impotencia puede ser más grande sabiendo que muchos culpables, luego de La Ley de Amnistía, están ahora en cargos importantes de seguro, sin pisca de arrepentimiento. También Intrigante por la irracional humillación y violencia desquiciada que sólo podría concebir una mente enfermisa(luego vería entrevistas de torturados en donde les hacían sangrar sus genitales y pezones, bañarlos en aguas heladísimas forma conocida como el "submarino" y atarlos a una camilla de fierro para ser fuertemente electrocutados). Una de las secciones más conmovedoras fué la de los niños, en las que fueron expuestas cartas de algunos chiquillos hacia algunos mandatarios por la desaparición de sus familiares y dibujos con cánticos en contra del actual gobierno de entonces.



No me queda más que invitarlos a este espectacular museo que además de visitas, tiene talleres reflexivosy biblioteca. También las visitas se pueden solicitar.

Lo recomendable sería también llevar de visita a niños y jóvenes para que desde muy temprana edad, aprendan sobre la importancia de los derechos humanos. La entrada es completamente gratuita y se puede obtener más información sobre horarios y ubicación en la página principal del museo:

 Por último les dejo una videopoesía relacionada con los tiempos del plebicito del NO a modo de protesta de como el mundo "que nos prometían, no fue tan como parecía", pero expresado artísticamente por el poeta Mario Celis en andanzas por el cerro Chena y Maestranza con hallazgos simbólicos. Esto fue editado por Marcelo Mallea junto con las 525 lineas de videopoesía, donde poetas sanbernardinos exponen esta innovadora y dinámica propuesta en conjunto con los versos, las imágenes y la metáfora potente. Mario Celis, desde hace mucho interesado en la poesía social y autor de "Microinvisible", en esos años aún era adolescente y sin indicios de haber publicado obras. Actualmente se vincula a la ecología y trabaja en un proyecto relacionado con la historia de San Bernardo.


¡Aquí está el la página del autor!

http://microinvisible.blogspot.com/2012/07/video-poema-males-raices-de-mario-celis_16.html

lunes, 26 de noviembre de 2012

Caballo de Troya: La Biblia científica


En varias ocasiones, los libros que he leído nacieron de una conversación, en este caso de mi ex-profe de biología (ya que el viernes pasado me gradué je je). El escrito no era más que una popular saga de tomos con una historia que me dejó enganchada, me refiero a Caballo de Troya. El libro es súper gordo pero mientras leía, eso ya daba lo mismo pues además de ser la trama interesantísima, dejaba un mensaje progresivo al mundo.

 Todo empieza con un proyecto ultra secreto en plena Guerra Fría, donde un grupo de científicos y expertos norteamericanos descubren la manera de hacer viajes en el tiempo por medio del volteo de los swivels (no me pregunten qué es eso, los detalles los encontrarán en el libro). La cosa es que habían varios proyectos en mente (como investigar quien descubrió América en realidad o viajes a un futuro cercano), pero en último término, el viaje a la época de Jesús era el más seguro, y a este proyecto se le llamó Caballo de Troya. La misión de los exploradores "Jason" y "Eliseo" era documentar detenidamente la pasión, muerte y resurrección del Nazareno (ya sea en video, por escrito, etc.). De esta manera Jason que en un principio era el más agnóstico y escéptico del elenco (por lo cual era el miembro perfecto para llevar a cabo tal hazaña), una vez conociendo al maestro su vida cambia para siempre. Claro, que en la Biblia muchas cosas se pasan por alto sobre los acontecimientos de aquel entonces, un poco adelantaré en las curiosidades de más abajo. Bueno, sobre Jesús, personalmente en el libro sale retratado tal y como lo imaginaba: Allegado a los niños, de esos que te ven y te guiñan el ojo (en sentido amigable , claro), liberal con respecto a las doctinas, con un humor envidiable (se reía hasta de su sombra) y lo mejor, no era nada nada nada de machista (creo que en un momento, uno de sus discípulos dijo que las mujeres no merecían entrar al reino de los cielos y quedó boquiabierto).
 Considero que lejos es un libro que hay que leer, no tanto por su credibilidad sino por un importante mensaje de conciencia que transmite, lo de si es verídico o no, se los dejo a ustedes, y si no fue más que un sueño (Como dijo Juan José Benitez) ¡que vivan los soñadores!
                                                                            Clickea aquí puedes leer el libro



Curiosidades

1 En la Biblia se nos presenta a un Judas Tadeo afanoso del dinero por la tan popular "venta de su maestro a los romanos", sin embargo, Caballo de Troya muestra una aptitud mucho más compleja del personaje, más que oro, Judas ambiciaba orgullo y gloria que les serían otorgados traicionando a Jesús (a pesar de todo, sólo logró la mofa de Caifás y sus apoyantes. Quizá la verguenza o confusión lo llevó a su abrupto suicidio, muerte que en el relato periodístico fue presenciada por Juan Marcos, el adolescente)

  2 La comida favorita del rabí de Galilea eran las pasas de Corinto, María era lo que hoy en día se catalogaría una mujer nacionalista y José había muerto en un accidente laboral (eso explicaría por que después no aparecía)

3 La ira que muestra Jesús en el templo frente a los mercaderes, sucede en un contexto especial. Lo cierto es que varios hechos juntos fueron la gota que rebasó el vaso e hicieron actuar al hombre (él siempre predicaba en dicho lugar sin mayor problema y ésta fue una ocasión distinta)

4 Muchas veces me ha entrado en duda si en verdad “todos” los discípulos fueron tan santos y devotos como lo muestra el ortodoxo catolicismo, el texto en cuanto a ello, afirma un panorama en verdad desolador: Muchas veces los apóstoles ni siquiera entendían las enseñanzas de su maestro y a la hora de su arresto, casi todos huyeron, a excepción de uno que sentía un amor tan puro que incluso lo incitó a seguir al rabí arriesgando su vida, Juan Marcos.

5 Sé que algunos que leerán este artículo saben acerca del llamado Ashtar y su flota (quienes junto con Jesús pretender iniciar la nueva era del planeta Tierra). Resulta que este libro avala tal acontecimiento, ya que el eventual encuentro entre Jesús y un ángel en el Huerto de Getsemaní, resulta muy contrario a lo que conciben los católicos y la conciencia colectiva: Los ángeles no poseen aureolas explícitas sino que además de tener rasgos de un ser humano nórdico, visten trajes grises como de astronauta y vuelan en naves espaciales con un dominio del tiempo inimaginable (eso sí, su presencia emite luz al igual que los ángeles que nos inculcaron)

 6 El arresto y condena del Nazareno fueron de lo más desvergonzados, no estaban todos los miembros del Sanedrín a la hora del juicio sino sólo los que odiaban a Jesús (por lo que rayaba en la ilegalidad), los cargos eran de los más ridículos y sólo de carácter religioso (siendo el más “terrible” el autoproclamarse “hijo de Dios”); el juicio se hizo en la madrugada por lo que pocos sabían lo que estaba ocurriendo y la multitud que abucheó y pidió la crucifixión de Jesús, fue sobornada por el concejo de Caifás (la verdad es que una vez hecha la condena, el público se retira y sigue con su rutina, ninguno conocía a Jesús eran sólo ociosos que asistían a los juicios)

7 Pedro después de negar tres veces a su maestro, ni siquiera estaba arrepentido, sino más bien aliviado ya que no fue condenado y le creyeron.

8 Los llamados “bandidos” que yacen crucificados junto a Jesús, eran revolucionarios (grupo de los zelotes) que luchaban contra la injusticia social de esos años, uno mientras se burlaba de Jesús (el de la izquierda) el otro se encomendaba a Dios rogándole al mártir (y éste le responde: De cierto os digo que estarás conmigo en el reino de los cielos)

9 Varias veces en televisión he visto a Jesús decir en la cruz lastimeramente “Oh padre, por qué me has abandonado” según la operación esto estaba fuera de contexto, el maestro estaba rezando (algo que hacía normalmente cuando estaba afligido) y dijo esa frase mientras citaba un pasaje del Salmos.

10 Jesús en verdad hizo muchísimas hazañas y varias apariciones después de muerto. La negligencia de los apóstoles hizo de estos sucesos un misterio, puesto que no registraban ni lo que predicaba.

domingo, 18 de noviembre de 2012

Bleedman: Una nueva propuesta a los dibujos Cartoon Network


 Me siento al tanto de que muchas de las caricaturas de mi infancia ya ni las pasan por cable (como las chicas superpoderosas, Coraje el perro cobarde, el laboratorio de Dexter,etc.), éstas en vez de seguir en nuevas temporadas fueron reemplazadas por dibujos burdos como Un show más y Hora de aventura (que tocan un humor más liberal). ¿Se habrían imaginado a nuestros personaje de antaño en temáticas más maduras y todos juntos a la vez? Como siempre, navegando en la web no sabes donde te dejará el mar aunque a veces quedas entusiasmado con la sorpresa. Es el caso de Bleedman, que con sus manos le otorga a aquelas caricaturas de la niñez, algo más que una simple historia y un cierre feliz (algo que me dejaba mucho que desear en ocasiones).

 ¿Quién es Bleedman?
 Bleedman (aunque su real nombre es Vinson Ngo) es un escritor, dibujante y guionista de cómics de origen filipino que trabaja en Snafu (web del cómic y donde ha publicado sus más populares trabajos junto con otros autores). Su primer trabajo se basa en un fan fic (creación basada en una serie de la tele, libro o videojuego) de The King of Fighters aunque escribió sólo un capítulo, pero no sería reconocido hasta su historieta The Powerpuff Girls Doujinshi (su versión de las chicas superpoderosas) una vez se instala en Devian art para publicar.


La estética del artista resulta atractiva ya que por medio de crossovers y nuevas temáticas, permite conservar intactos los historiales de las caricaturas Cartoon Network (e incluso de Nickelodeon), quiere decir que en el caso de las chicas, no se niegan sus aventuras en Saltadilla ni sus enemigos, sino que se les sigue dando continuidad con la adhesión de nuevos personajes y problemas más serios (de carácter sicológico, muertes, represalias, amor, sentimientos de venganza). Por si no sabían, crossovers son obras en donde muchos uiversos de las caricaturas pueden juntarse e interactuar.
 El resultado es muy dinámico, a lo mejor por eso reciben tal popularidad las Doujinshi. Algunos personajes que aparecen por ejemplo son Samurai Jack (asumiendo ser el maestro de gimnasia de las chicas), XJ9 o Jenny (protagonista de la serie "La robot Adolescente") o Gaz (que aquí es amiga de burbuja y Mandy que antes aparecía en "Invasor Zim"), claro que aparecen muchos más que se irán descubriendo a medida leamos el cómic. Un rumor comenta que los bocetos Doujinshi fueron parcialmente robados para la creación de las Chicas Superpoderosas Z pero esa es otra historia.

 (Arriba vemos a Dexter tratando de revivir a Bombón. Mientras tanto al otro lado, la chica se encuentra con el espíritu de Dee dee y Puro Hueso que pretendía llevársela, aunque por lo visto cambian los planes)

Paralelamente, otra de sus obras es "The Grim Tales, From Down Below" ("Desde el infierno, cuentos lúgubres"), donde nuevamente personajes infantiles se desenvuelven en temáticas oscuras.
 Aquí los protagonistas serían Puro Hueso Junior y Mini Mandy (inventados por Bleedman y que sorpresivamente serían hijos de Mandy y Puro Hueso). Además de la aparición de dibujos de "Las sombrías aventuras de Billy y Mandy", también se incluyen caricaturas de Danny Phantom o El extraño Mundo de Jack.


(En Grim Tales observamos a Spawn y al matrimonio de Puro Hueso con Mandy y sus respectivos hijos)

 También se incluyen en sus trabajos "Sugar Bits" (basado en cuentos folklóricos como "Mary y sus ovejas" o el hombrecito de pan de jengibre"), "La caperucita roja más temible de la historia" o un cómic inconcluso de Invasor Zim.  De igual forma para más información les dejo las páginas del dibujante abajo.

De igual forma para más información les dejo las páginas del dibujante abajo




lunes, 12 de noviembre de 2012

Medios masivos: el paso de ser gallina a águila

Era viernes. Ya cerrando asignaturas y con menos de la mitad del curso presente, varios profes interrogaban a los últimos y revisaban pruebas mientras había un aire jocoso de ocio. Entre los marca-exámenes de uno de ellos logré vislumbrar un humilde periódico de no más de ocho hojas pero que acapara mi atención a punto de incitarme escribir este post. Valía trescientos pesos chilenos y lo vendían por lo general en el centro (de ahí que me era imposible identificarlo).

No es difícil de predecir como los medios masivos en Chile ya sean radio, diario pero sobretodo televisión, tarsgiversan lo que realmente sucede en el país al punto de no sólo jugar con sus ingresos o su situación de vida sino a modo de pensar y concebir su mundo (un ejemplo explícito es la educación basada en crear una futura generación de mano de obra barata y sumida a un sistema macabro). Tampoco está lejos de la realidad cómo en los hogares chilenos los señores y señoras le cambian “los monos a los niños” (sus caricaturas) para poner las noticias “en la once” (cena), justificando que “tienen que saber qué esta ocurriendo”, siendo cierto que lo que sucede es lo que la clase dirigente “quiere que nosotros pensemos que ocurre”, en pocas palabras, la dominación se lleva hasta medios muy sutiles. En más de una ocasión, personas que testimoniaban haber trabajado “de Plaza Italia para arriba” (sectores acomodados) daban hecho de la rutina diaria de las familias, que simplemente veían películas en vez de la televisión abierta, concentraban su atención en otra cosa o como vulgarmente se pronuncia: vivían de la bilz y pap. Esto incluyendo que los niños de estos hogares ignoraban muchas veces la realidad de otros de su edad, tomando recién conciencia en su ingreso a los estudios superiores (donde porfinmente en la U se veían las caras). Yo sé que muchos de ustedes están al tanto de esta triste acción por parte de las autoridades, por lo que sugiero que si de verdad queremos hacer el cambio, empecemos por nosotros ya sea leyendo blogs alternativos, radios no masivas, saben a lo que me refiero, quizá no sea fácil dejar de prender la pantalla a las nueve por la mecánica o comprar la última portada de farándula o de chica semidesnuda; pero de nada sirve estar disconformes con la injusticia de los pocos, sabiendo que nosotros mismos les otorgamos ese poder.


Referente al periódico que encontré, se llama Solidaridad. Si bien es una publicación de tipo comunista libertario, les propongo que no lo lean del punto de vista de un partido (creo que de esta forma evitaría entrar en discusiones banales) sino de la perspectiva de un ciudadano que como cualquier ser humano de esfuerzo y honestidad, quiere que las cosas se cumplan con respectivo equilibrio. Otro ejemplo sería Radio Conciencia que avala la libre difusión de las ideas o El proyecto Matriz  (blog), que creo de origen español aunque posee ciertos post de carácter universal.

(título referente al cuento de el águila que nació entre gallinas)

lunes, 5 de noviembre de 2012

Artaud y el eco


Carta a los poderes, teniendo al ser humano es un ente de cambios, de metamorfosis, de creer en un mundo mejor a pesar de haber enviudado de esposa, hija, madre, tronco, manos y cabeza, pero por sobretodo de la ética de su sistema, de la duda de su bandera con la escencial búsqueda de encontrarse a sí mismo, este es el ejemplo tácito del cambio que nesesitaba aquella entreguerra y sociedad, en la plena cuspide de su prioridad racional por encima de la virtud de la humanidad, concepto que la define en sí como tal, lo humano. Y es porque lo humano en el hombre es sólo un camino, una opción, el hombre también puede ser un perro.

De alguno forma supe que no hablaba de magia, ni que podria convertir el agua de la llave en vino, sino de algo que nos faltaba despertar, las ganas de luchar por el cambio, de seguir creyendo en una utopía de Tomas Moro, de algo que se siente en el ambiente, que no puedo tocar ni probar con los labios y servirlo en bajilla de catador, ese ser supremo que deseando salir a pesar de la rutina canalla (y morando en el cuerpo inclusive del hombre que no es docto en la Biblia o que no conoce a Moisés), nos hace distintos del animal, porque elige y elige bien.

La estética de artau nos comenta eso, la naturaleza del hombre que no ha llegado a ser, del que pinta de blanco todo lo que defina que es bueno y con esto citando al filósofo Sartre, definimos al mismo como un mundo donde el omnipotente puede ser distinto, que obedesca las leyes, que sea crítico o que luche por sus ideales, sin las riendas de la represión tanto politica como religiosa. No puedo omitir esa algarabía hacia la figura de Dalai-Lama, foco de su sueño esperanza. No era partidario de la sintaxis obviamente, del terno silogísmico, de la filosofía a papel y contrato, pues sumía sus fuerzas en el grito de la juventud que no cesa, y si es que existía pese a todo. Artau claramente no estaba sólo, la crisis mundial y “La Gran guerra” grabaron cicatrices en el espiritu colectivo capaces de parir a un “1984” o un “mundo feliz”, la proyección global de hasta ese entonces del futuro predicho para los sobrevivientes, en su mayoría mujeres, niños o de la tercera edad, vanguardistas posibles del sistema. Se había definido tanto el espíritu y la libertad (sobretodo en filósofos como Kant, Hegel y Sartre) que la acción palpable sólo a nivel de vivencia sería posible sintiendo, no razonando, sientiendo como la lírica, como las cartas de Artau, como aquello que nos queja día a día, la inconciencia del mundo, el eco mudo del devenir.

¡Cartas a los poderes aquí!   www.revistakatharsis.org/Artaud_carta_poderes.pdf

martes, 23 de octubre de 2012

Crash bandicoot, vestigios de la niñez



 Recuerdo cuando me regalaron mi primera playstation: gris, maciza, pesada, pero sobretodo divertida...era una nueva propuesta de juegos a la que no demoré en tomarle el gusto, siendo una de mis primeras adquisiciones el tan recordado Crash Bandicoot. Sí, aquel "zorro"(que en realidad es un mutante víctima del experimento genético de un científico loco) que corría y destruía cajas de distinto material en compañía de Aku(una máscara que en el juego poseía poderes mágicos). La mecánica de juego no era complicada, aparecía el malo (Dr. Cortex de un amarillo ridículo) riendo desbocadamente y en un dos por tres, el marzupial de jeans desplazándose por este escenario tropical en recolección de frutas y vidas.  Un detalle interesante fue la recolección de diamantes que se obtenían al superar al cien por ciento las etapas, o estos jefes que formaban parte de la historia como el secuaz N. Brio y gran amigo de Cortex (incluso desde la infancia), Koala Kong que  formaba parte de su serial de experimentos, Papu Papu como un obeso indígena líder de un clan de indios tupí (los que usaban pelo corto y palos en la nariz) y un ratón gangster de smoking rosa y con metralleta llamado Pinstripe. Los buenos no son muchos: El mismo Crash, esta careta de viejo brujo vudú y otro experimento benigno "Tawna", novia del no tan inteligente protagonista que hace modelaje en los bonus track de las etapas. Algo curioso es por qué no se vuelve a saber de este personaje femenino después de la primera entrega. En un sitio creo haber leído que los mismos creadores afirmaron que Tawna fue cancelada debido a su imagen despampanante de Pamela Anderson y que el objetivo de la compañía (Naughty Dog para ese entonces) era hacer del juego "un material para toda la familia" (de esta forma se integra en Crash: Cortex strikes back, Coco Bandicoot, la hermana de Crash). Aún así, una especie de aparición que hace más tarde, fue en el letrero de un antro en Crash Twin Sanity, en fin.


Para entonces la playstation era inmensamente grande respecto del modelo que sacaron después, pero tener la trilogía de Crash era la diversión asegurada. Fue así como en la segunda entrega se adhieren más personajes como la inteligente Coco y su laptop, Dingo, Tiny Tiger y así sucesivamente. Lo mismo diría de Crash Bandicoot Warped, que era más o menos la misma dinámica del juego anterior (estas especies de máquinas que en un dos por tres te llevan a un paraje de desierto, de hielo, de bosque, etc.), sólo que se libera de su largo sueño al hermano gemelo aunque maligno de Aku (Uka-Uka) y a N. Tropy. (¿amo del tiempo?). Con estos tres discos tenías el "peso pesado de la saga" ya que lo que vendría, serían spin-offs por ejemplo CTR (Crash Team Racing) donde llevábamos la historia al contexto de carreras con autos personalizados (claro, el de Coco era rosa) enfrentando un nuevo enemigo: un extraterrestre (por eso dicen mejor diablo conocido que por conocer), lo mismo diría de Crash Bash, donde la jugabilidad es más de tablero familiar (aunue nunca tan producido como Mario Party 8) habiendo personajes para regodiarse. Luego de ello, la saga salta a la playstation 2 (donde irremediablemente sufriría una metamorfosis a manera de Hulk por el cambio de empresas). Ahora ue lo pienso, ¿por qué en la trilogía cada vez que aparecían humanos, llevaban gafas? y la pregunta infaltable ¿como nace este notable marsupial?


Los primeros bocetos de Crash por Naughty Dog
Bueno, los orígenes son humildes. En este entonces, Naughty Dog era un pequeño grupo de chicos de garage que experimentaban con todo tipo de aparatos tecnológicos, hasta que una transnacional "Sony"les ofrece un contrato de sus vidas, sobretodo nesesitando una nueva mascota (por ejemplo Nintendo ya tenía a Mario). Fue de esa forma que se inspiraron en el demonio de Tasmania con Harrison Ford y ¡voilá! nace Crash. El juego fue una revolución de todas formas, sobretodo en los niños, ya sea el aprovechamiento de gráficos al tope para la clásica playstation one, el método de juego de saltos, cajas, e ingenio por superar desafíos, y el avance hacia fondo de la pantalla (innovando entre los arcades que avanzaban sólo "hacia el lado"). Simplemente fue un éxito, sobretodo en su tercera entrega "Warped" donde Coco y Crash eran jugables y podías ya sea andar por carreteras en moto, disparar globos aerostáticos en tu avioneta, ir por el océano en moto acuática o volver a la era de los dinosaurios ¡Toda una variedad! No era difícil imaginar para esos años, cómo era imprescindible para Navidad tener un Crash 3, sin embargo, los creadores no por siempre tendrían la tutoría de su personaje. No fue hasta "el Crash de carreras" cuando se separa de sus padres y toma el cargo Eurocom (quizá por esta misma razón al completar al 100% CTR, veíamos toda la producción de Naughty Dog desde los concept art hasta el elenco de diseñadores, programadores etc; archivos que abarcaban del primer Crash hasta CTR).
 Eurocom no hizo mucho con esta adquisición la verdad, lo vemos en Crash Bash, los personajes aunque bizarros no son ningún reflejo de lo que fueron, casi no tenían alma. Naughty Dog estaba muy ocupado con su otra creación “Jack and Daxter”, más aún preparándose para el salto a la nueva consola, mientras que Crash era hecho y desecho por quien fuera ( lo peor, es que de una manera lapidaria). Después de Eurocom vino Vivendi, al protagonista le dieron un hermanito nuevo (¿okay?) llamado Crunch y nuevamente el equipo se subió a un auto (y el antagonista fue también un marciano, qué bien). Lo único que agradecería a Vivendi sería el disco Crash Twin Snity, del cual hablaré más adelante. Y finalmente llega Sierra. Esta compañía verdaderamente le da un knockout a mi recuerdo de infancia, no lo digo tanto por Crash Tag Team Racing, en donde los autos se fusionan y además de manejar puedes dispararle a tus enemigos, eso lo hallé fantástico (eso sí, el Crash era sádico), sino más bien por sus juegos en donde el marsupial se subía arriba de monstruos (como Mind Over Mutant) y dependiendo del mismo, eran los poderes que obtenía Crash. Además de la pesimidad de la historia ( no me divirtió para nada) el diseño de personajes cambia radicalmente (y lo que más me entristeció fue que Cortex adquirió una actitud seria y no esa que me mataba de la risa).
¿Qué hay del juego en la actualidad? Hace tiempo que Sierra (o la empresa x cual sea) no ha lanzado un nuevo trabajo, sea cual sea no espero que pretenda ser lo que una vez fue, sino más bien seguir aniquilando y humillando a mi vestigio de la niñez. En unos foros oficiales de Activision se rumoreaba un nuevo videojuego para playstation 3 y xbox360 donde nuevamente estaríamos en el Warp Room con etapas más largas y la vuelta de gemas y cristales incluido el Mojo (el maná que le subía las estadísticas a Crash). 
¡Hasta la momia llevaba gafas!
Los desarrolladores serían Neversoft y Radical Entertaiment y el juego se llamaría "Crash of the Future", aunque luego se sabría que Neversoft cede el desarrollo a Activision (que perfectamente podría cambiar todo) y que Radical ha despedido a muchos empleados al pasar por una mala época. Otro rumor es la inclusión del personaje en el juego Playstation All-Star Battle Royale (junto con Kratos de God of War o Sweet Tooth de Twisted Metal), que es como el Smash Browl de Nintendo pero en Playstation.

De cualquier forma aquí les dejo un video con la historia de Crash pero resumida (hasta Twin Sanity)
 Si me preguntan a mí, personalmente la última vez que jugué un Crash Bandicoot fue en Crash Twin Sanity. Si bien la empresa no fue la recordada Naughty Dog, se esmeró en incorporar muchos personajes de la misma y poner en acción igual historial (dentro del disco uno de los zorrillos se queja por hacer lo mismo tantos años y vemos a un Polar con sed de venganza). A eso se sumaría una nueva trama en donde Cortex ya no sería el enemigo (ya que sería un aliado y personaje jugable, algo nunca antes visto), en vez de eso sería uno de los errores que el científico tuvo en la infancia : Sus pericos mascotas que fueron enviados a otra dimensión.
 Este proyecto le da su merecido respeto a una leyenda, siendo fiel a entregas anteriores, con una buena banda sonora (llamada Spiralmouth que resultó más popular haciendo el susodicho soundtrack) y que por primera vez posee una historia completamente armada a modo de película (sin mencionar las concurridas dosis de humor que nos entregan Crash y Cortex). Aunque reconozco que no todos poseen la misma opinión del juego, no se puede negar que hubo dedicación (claro, Cortex era salado y amanerado, un perfecto "yeta", pero eso sólo me causaba más carcajadas).

Para terminar les dejo dos videos, uno con la historia de Crash Twin Sanity en español pero saltándose el gameplay (me entrarían ganas de tomar el joystick además) y porque no se puede pelear toda la vida, otro donde Crash y Cortex van al Psicólogo (secuela que forma parte de los extras del mismo).

   ¡Pulsa el enlace para ver la historia! http://www.youtube.com/watch?v=jDKWGMt2fBo



Crash y Cortex van al Psicólogo

(Puedes agrandar la imagen para pantalla completa)











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miércoles, 17 de octubre de 2012

Carnaval San Antonio de Padua

Desde que mi hermana Bélgica se integró a los Chenitas, hemos presenciado espectáculos fascinantes. Este 14 de octubre, asistimos al carnaval San Antonio de Padua versión 2012, donde diversos grupos de expresión folklórica desfilaron con sus bailes ya sea del Sur, de la idiosincracia nortina (con trajes sagrados) o la típica cueca. Este evento cumplía veinte años de vigencia desde su comienzo y abarcó cerca de diez cuadras en desfile (cuadras que de verdad me agotaron) en la calle de Sierra Bella con Matta. Este año se corona reina la reconocida Margot Loyola, representante fiel de nuestra tradición nacional, quién inicia la celebración junto con las batucadas de grupos musicales varios. Dentro de las agrupaciones cabe destacar a los conjuntos Uta masi, Cruz Andina, Azahares de Chile, Danza Mestiza, Escuela de Samba Kalahari, Tambor Rebelde y muchos otros.

¡Aquí les traigo las imágenes del evento!




Lo que más me fascinó, fueron ciertos trajes bastante ornamentados y creo, de difícil confección de la religiosidad nortina (como las caretas de La Tirana). En ciertos lados de la calzada nos topamos con puestos de comida peruana y ciertos panfletos de Pablo Zalaquet (y otros que van por el cargo de alcalde debido a la cercanía de las eleccione municipales). Como Los Chenitas por primera vez se integran a este carnaval, al final del recorrido los jóvenes bailan tres pies de cueca.

 


martes, 16 de octubre de 2012

Así fue la segunda presentación de talentos literarios


¡Hola que tal! Aquí les traigo los momentos de la segunda presentación de libros "colección talentos literarios de San Bernardo" que se llevo a cabo en la biblioteca Viva del Mall Plaza Sur, teniendo como anfitriona a la connotada poeta nacional Úrsula Starke. En esta ocasión junto con la representante de la SECH (sociedad de escritores de Chile) filial de San Bernardo Jannet Montero, los jóvenes escritores Christian Yepsen y Hector Barrios estrenan sus libros de bolsillo al público, precedidos de Camila Valdivia, integrante del grupo, que los presenta. A pesar de que la asistencia no fue como la vez anterior, el ambiente resultó íntimo y cómodo para los chicos y espectadores ¡espero que próximamente vayan al tercer lanzamiento!





lunes, 8 de octubre de 2012

La educación prohibida, entre amor y represión


 Al pensar en la escuela no es difícil imaginarse a la profesora que te grita, que nos manda a la banca para que nos apresuremos en tomar el lápiz, que nos obliga a ser como el resto y a la vez no, que si no recordaste "qué sombrero llevaba Juanito en el sexto capítulo" no eres nadie en la vida. Y en general el ambiente no era distinto, se armaba una competencia voraz para luchar por el primer puesto, no importando el valor ético que implicaba el pasar a llevar a los demás o engañar, o de otra forma la salud del mismo estudiante (que se reventaba estudiando sólo para tener una buena calificación, calificación que lo menos que medía es el esfuerzo). Esto y muchas otras cosas más se exponen en el documental "La Educación prohibida", que nos muestra por medio de expertos y material visual bastante lúdico, lo mal planteado que está este delicado asunto como lo es la educación y su orientación a la competitividad y egoísmo, conceptos recurrentes del mundo globalizado de hoy. Y la verdad que es delicado, todos nos incluimos en esta formación donde el ser humano lejos de estar por sobre el contenido, es pieza activa de su mundo, es quien debiera manejarlo en pro del mismo. Pero bueno, por algo se hizo este documental, para generar conciencia de hacer un mundo donde los potenciales de todos se refuercen y no sean mutilados, para crear hombres y mujeres que amen lo que hacen e inviten a sus hijos para luchar por sus ideales y para que los jóvenes se interesen por lo que sucede en su país y desarrollar la voluntad de cambiarlo (como el claro ejemplo del Chile neoliberal, que aún no posee educación de calidad y sin lucro).
 Entre las cosas que encontraremos en el documental, serán el origen del modelo actual de las escuelas (creado en Prusia una vez vuelve la monarquía  después de la revolución) a base de la represión y creado nada más ni nada menos que para "tener al pueblo dormido" e impedir que se revele. También el hecho de que después de tantos siglos y tantos cambios que ha hecho la ciencia o la redistribución de conocimientos, lo que se enseña es lo mismo (algo obsoleto) y simplemente se impone, no incitando a los alumnos a cuestionarse lo que aprenden. Otra cosa y no menos importante, es el rol arrogante que asume el profesor en el aula que lejos de querer saber que sienten y que piensan sus alumnos (que por cierto significan "sin luz" a-lumnos) son su personalidad, su moral y su concepto global del mundo quienes determinan la enseñanza que proveen a los niños, y esto es duro considerando que muchos profesores acceden a la pedagogía porque "no les dió el puntaje" o no podían acceder a lo que podían, adhiriéndose a esto la frustración y el maltrato que el mismo sistema les da.

 Considero que es una película que tenemos que ver y compartirla en lo posible con quienes conozcamos, sobretodo si son los más jóvenes.
 Aquí dejo el link del autor y la película.








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lunes, 1 de octubre de 2012

La estetica más allá del corte

La estética más allá del corte

Jamás se me pasó por la cabeza que definir la estética fuera algo complejo, es más, creí que con el solo hecho de citar al salón unisex de la vuelta podría esbozarles una idea clara…claro que no, me faltaba mencionar la saga de Resident Evil, los trajes cosplay, los blogs, el mapudungun y todas esas cosas que encierran un mundo potente. Resulta tentador como el k-pop atrae cada vez más adeptos, sobretodo en la juventud femenina aunque en otro aspecto, resulta difícil a su vez, alejarlos de ese círculo. Existen muchas más propuestas atrayentes, incluso más polémicas como es el ejemplo de los masones, o sumamente destructiva para sus integrantes como la tribu punk con las frecuentes peleas callejeras o la tendencia emo de connotación más sicológica. Del poder que tienen estos movimientos no hay duda, es increíble su influencia capaz de atravesar los océanos o de llegar a lo más recóndito como es el caso de Chile con sesgos de americanismo. Sí, claramente la política tiene su estética, EEUU lo expone explícitamente ya sea en películas o programas televisivos que vemos. Pero la estética, lo mismo diría en un sentido social a como se dividen las realidades “de plaza Italia para arriba y para abajo” en nuestro país. La estética no era lo que yo pensaba, quizá era más satisfactoria pero por sobretodo, era un elemento que abarcaba todos los ámbitos de la vida, y no me había percatado.

Kant
¿Qué es la estética? El método más simple, sería decir que es la teoría del arte y nos explayaríamos a lo que involucra la respuesta en sí. Resulta común que si alguien nos dice que estudiará estética, pensemos que será algo relacionado con la peluquería en lugar de la disciplina filosófica, ésta tratando lo bello en su sentido artístico-lo lindo, lo gracioso, lo ridículo, lo trágico, etc.-y sus modos de creación y focalización. De esta forma, el concepto resultará interesante abarcando lo relevante pero no en exceso restringido. Es preciso aclarar la diferente relación que ahora toman los términos bello y estético, sin sentenciar este último en un sentido técnico riguroso sino al modo elemental de orden de objetos y experiencias (como poner la mesa a la hora de tomar once, pero no de cualquier manera).Debido a esta naturaleza subjetiva, las disciplinas no la someterán a números y medidas, sino que reconocerán su margen al factor personal y perspectivo…



“La belleza se da en la fusión de un contenido intelectual y un campo perceptual, gracias a lo cual se revela un aspecto de la realidad”(Kant)



“La belleza es una concordancia de las partes de un conjunto, de tal manera que nada se puede agregar, quitar o cambiar sin hacerlo menos agradable” (León Bautista)



León Bautista
“La belleza es una especie de armonía y acuerdo entre todas las partes que constituyen un todo construido según un número fijo, cierta relación, cierto orden, tales como lo exige el principio de simetría que es la ley más elevada y perfecta de la naturaleza” (Blainville)



“La estética no establece un canon de belleza, sino que define las condiciones formales de un juicio estético”(Kant)

sábado, 22 de septiembre de 2012

¿Animales y chilenidad?

 Fiestas Patrias sobretodo este año, pretendió unir a muchas familias con las comidas típicas y fondas acomedidas en diversos sectores del país pero no todos disfrutaron al parecer, y me refiero a los animales. No hasta hace mucho en la Interregional  de La Reina (intersecciones entre las comunas de Vitacura, La Reina y Las Condes), observe reses heridas, preparadas para insertarse en la media luna, evento que convocaba a muchos espectadores emocionados. ¿pese a la generación de conciencia, querrán todavía los chilenos continuar con aquella ceremonia típica pero brutal donde el trofeo es la muerte lenta y exhibida?

jueves, 13 de septiembre de 2012

Presentación colección talentos literarios



Hola! les quiero dar un aviso importante...
El Departamento de Cultura y Turismo de la I. Municipalidad de San Bernardo y Biblioteca Viva Sur,  invitan a la presentación de los libros "Pinceladas de Ocre" de Cristián Yepsen, "Yo soy de sangre negra" de Héctor Barrios y "Mala madre" de Cinthya Saavedra, participantes del grupo Talentos Literarios y colegas míos, la entrada es absolutamente gratuita y espero asistan a esta presentación que se llevará a cabo en el salón de eventos de la biblioteca Viva Sur, a las 19:00 horas el 28 de septiembre.
¿Cómo llegar?
             Avenida Jorge Alessandri 20040 / Mall Plaza Sur / San Bernardo / Región Metropolitana
         Segundo nivel del edificio cerca del patio de comidas




sábado, 8 de septiembre de 2012

Entrevista Radio el Canelo "Talentos Literarios"


Yuri Pérez
Camila Valdivia

Cinthya Saavedra y Francya Castro
Macarena Fuentes
   
    
 ¡aquí está el enlace de la entrevista!
Hola, aquí traigo la entrevista de radio El Canelo que tuvimos como taller literario "talentos literarios de San Bernardo" junto con el mentor Yuri Pérez y el poeta nacional Enrique Winter. Como grupo estuvimos emocionadas por nuestra primera experiencia en vivo y esperamos seguir haciendo más difusiones de lo que amamos hacer, que es la literatura. Espero que ustedes también se animen a experimentar este bello arte.